Le Quatuor Kaija explore les territoires de la musique contemporaine et expérimentale dans l’espace unique de l’abbatiale Saint-Pierre de Montmartre.
musique contemporaine
Orchestre de chambre de Paris, dir. Thomas Hengelbrock & Anastasia Kobekina – Escaich (création mondiale)
Dans le cadre du cycle « Renoir et la musique » et des 40 ans du musée d’Orsay, l’Orchestre de chambre de Paris revient en grand effectif dans la nef sous la direction de Thomas Hengelbrock. Au programme, la création mondiale d’un poème symphonique de Thierry Escaich inspiré des chefs-d’œuvre d’Orsay, de Renoir à Van Gogh, avec la complicité de la violoncelliste Anastasia Kobekina.
Artistes
Orchestre de chambre de Paris
Thomas Hengelbrock, direction
Anastasia Kobekina, violoncelle
Programme
Thierry Escaich : poème symphonique (création mondiale, inspiré des collections du musée d’Orsay)
Dernier Dimanche du Mois #76 – L’Instant Donné (mai 2026)
L’Instant Donné propose, les derniers dimanches du mois à 11h, un cycle de concerts gratuits imaginé par les musiciennes et musiciens de cet ensemble instrumental atypique. Les programmes (souvent thématiques) parcourent une grande variété de musiques allant du Moyen Âge à la création contemporaine. Ils s’accompagnent de présentations avec diaporama mêlant propos subjectifs, émotionnels, poétiques ou musicologiques des interprètes.
Autour d’un accueil simple et spontané – café et chouquettes offerts avant et après le concert – L’Instant Donné invite généreusement à la rencontre, à la discussion et au partage de la musique vivante.
Distribution
Alto : Elsa Balas | Violoncelle : Nicolas Carpentier | Piano : Caroline Cren
Percussion : Maxime Echardour | Violon : Saori Furukawa | Harpe : Esther Kubiez-Davoust
Flûte : Mayu Sato-Brémaud | Clarinette : Mathieu Steffanus
Durée : environ 1h – Accueil public à partir de 10h30
Orangerie Sonore – Concert de clôture : Freytag Trio (Haydn, Lera Auerbach, Dvořák)
Concert de clôture du festival, par le Freytag Trio, ensemble résident ProQuartet.
Distribution
Freytag Trio* (* résident ProQuartet – CEMC)
Programme
Joseph Haydn : Trio avec piano n° 32 en La majeur Hob. XV:18 – I. Allegro moderato | II. Andante | III. Finale. Vivace assai (1794)
Lera Auerbach : Trio avec piano n° 2, Triptych – This Mirror Has Three Faces – IV. Tell’em What You See | V. Folding – Postlude (2012)
Antonín Dvořák : Trio avec piano n° 1 en Si majeur op. 21 (1875)
Programme complet et réservations sur le site de l’Orangerie Sonore
Ensemble Atmosphères – Atmosphères citadines : Ligeti & Strauss, avec Ben Goldscheider
Première parisienne du jeune corniste Ben Goldscheider, dans une soirée virtuose mêlant Ligeti et Strauss. En première partie, Atmosphères de Ligeti dans une transcription d’Alissa Firsova, puis le Concerto de Hambourg de Ligeti explorent les sonorités du cor et de l’orchestre. En seconde partie, une œuvre de musique de chambre précède Le Bourgeois Gentilhomme de Richard Strauss.
Artistes
Ben Goldscheider – Cor
Ensemble Atmosphères
Ilyich Rivas – Direction
Programme
György Ligeti : Atmosphères (transcr. Firsova) | Concerto de Hambourg pour cor et orchestre | Richard Strauss : Le Bourgeois Gentilhomme, suite op. 60
Dernier Dimanche du Mois #75 – L’Instant Donné (avril 2026)
L’Instant Donné propose, les derniers dimanches du mois à 11h, un cycle de concerts gratuits imaginé par les musiciennes et musiciens de cet ensemble instrumental atypique. Les programmes (souvent thématiques) parcourent une grande variété de musiques allant du Moyen Âge à la création contemporaine. Ils s’accompagnent de présentations avec diaporama mêlant propos subjectifs, émotionnels, poétiques ou musicologiques des interprètes.
Autour d’un accueil simple et spontané – café et chouquettes offerts avant et après le concert – L’Instant Donné invite généreusement à la rencontre, à la discussion et au partage de la musique vivante.
Distribution
Alto : Elsa Balas | Violoncelle : Nicolas Carpentier | Piano : Caroline Cren
Percussion : Maxime Echardour | Violon : Saori Furukawa | Harpe : Esther Kubiez-Davoust
Flûte : Mayu Sato-Brémaud | Clarinette : Mathieu Steffanus
Durée : environ 1h – Accueil public à partir de 10h30
Les danses pastiches – Alexa Ciciretti & Edo Frenkel (Frenkel, Carter)
Un récital qui fait le lien entre styles différents et montre comment les instruments peuvent être des partenaires égaux. De l’échange motivique à la parodie humoristique, en passant par la musique contemporaine américaine.
Artistes
Alexa Ciciretti – Violoncelle
Edo Frenkel – Piano
Programme
Edo Frenkel : « Something between us » (2020, rév. 2025) – I. A stillness
Elliott Carter : Sonate pour violoncelle et piano (1948) – I. Moderato – II. Vivace, molto leggiero – III. Adagio – IV. Allegro
Edo Frenkel : Trois danses pastiches (2020) – I. Four on the Floor – II. Tango – III. Foxtrot
The People United Will Never Be Defeated ! – Maroussia Gentet (Rzewski, Borzelli)
Maroussia Gentet explore les monumentales Variations de Frédéric Rzewski composées à partir du chant révolutionnaire chilien « El pueblo unido jamás será vencido ». Traversant des styles très contrastés dans un esprit improvisé et très virtuose, elles sont introduites par la fascinante pièce Stalagma de Silvia Borzelli (Anna Politkovskaja in memoriam).
Artistes
Maroussia Gentet – Piano
Programme
Silvia Borzelli : Stalagma (Anna Politkovskaja in memoriam)
Frédéric Rzewski : The People United Will Never Be Defeated ! – 36 Variations sur « El pueblo unido jamás será vencido »
Concert de midi et demi avec Ichiro Nodaira – œuvres du compositeur
Concert de midi et demi par les étudiants et diplômés de l’École Normale de Musique de Paris.
Programme
Première partie
Ichiro Nodaira : « Le tourbillon du Labyrinthe »
Misaki Hamaguchi, flûte | Julian Trevelyan, piano
Ichiro Nodaira : « Deux Images »
Cyprien Lengagne, violoncelle | Julian Trevelyan, piano
Deuxième partie
Programme à venir.
Ichiro Nodaira, pianiste et compositeur
Directeur artistique du AOI Concert Hall de Shizuoka, Ichiro Nodaïra mène une double carrière de compositeur et de pianiste. Né à Tokyo en 1953, il se forme à Paris auprès de Henriette Puig-Roget, Betsy Jolas, Serge Nigg, Michel Philippot et Jean Koerner, puis suit l’enseignement de György Ligeti, Franco Donatoni, Peter Eötvös et Brian Ferneyhough. Fondateur du Tokyo Sinfonietta, lauréat du prix pour l’encouragement de l’art du ministère de la culture du Japon, il est l’auteur d’une centaine de partitions pour tous les effectifs, mêlant instruments traditionnels japonais et électronique.
Entrée libre.